L'escriptora argentina Samanta Schweblin ha esdevingut la primera guanyadora del Premi Aena de Narrativa Hispanoamericana gràcies al llibre de relats El bon mal, publicat per Seix Barral. El nou guardó, que reconeix obra ja editada a l'àmbit hispanoparlant ia les llengües cooficials de l'Estat, irromp amb força al mapa literari per la seva elevada dotació econòmica: un milió d'euros per a l'autora premiada.
En una gala celebrada al Museu Marítim de Barcelona, a pocs dies de la Diada de Sant Jordi, la decisió del jurat presidit per Rosa Montero va confirmar la condició de favorita de Schweblin, que es va imposar a quatre finalistes de primer nivell: Héctor Abad Faciolince, Nona Fernández, Marcos Giralt Torrente i Enrique Vila-Matas, cadascun recompensat amb 30.000 euros. L'estrena del premi ha provocat tant entusiasme com debat a Espanya i Llatinoamèrica pel seu impacte simbòlic, econòmic i polític.
Un milió d'euros per a un llibre de contes
El bon mal s'ha imposat a la primera edició del Premi Aena de Narrativa Hispanoamericana, concebut per distingir la millor obra de ficció publicada el 2025 en espanyol o en llengües cooficials i posteriorment traduïda. A diferència d'altres premis de referència, no s'adreça a manuscrits inèdits, sinó a llibres ja llançats al mercat editorial.
L'obra guanyadora és un volum de relats que explora els límits del quotidià i el que és estrany, un territori on l'autora argentina es mou amb soltesa des de fa anys. El llibre obre amb la història d?una mare que es lliga un pes al cos, es llança a un llac amb la intenció de treure's la vida i, després de sobreviure a l?intent, torna a casa per preparar el sopar. Aquesta tensió entre el que és domèstic i el que és pertorbador marca el to d'un conjunt que s'ha descrit com un autèntic catàleg de soledats i vincles desgastats.
Segons la pròpia Schweblin, els contes de El bon mal giren al voltant d'una mateixa pregunta: fins a quin punt les forces que ens envolten —família, societat, mandats culturals— condicionen allò que som, i si és possible desafiar aquest marc per escoltar els desitjos propis. Els personatges es mouen en aquell instant de fallida, quan alguna cosa irromp a les seves vides i obre la possibilitat d'un canvi, per bé o per mal.
El jurat del premi ha subratllat la capacitat del llibre per “plasmar nous mons torbadors, fascinants i complexos” i la manera com l'autora recorre “la frontera entre allò possible i allò impossible amb una prosa hipnòtica”. En la seva decisió, van definir l'obra com “un llibre de bellesa inquietant que situa la tradició del conte al punt més alt”, un elogi que col·loca el volum dins de la millor narrativa breu contemporània en espanyol.
Premiar l'excepció: la reivindicació del conte
A l'escenari del Museu Marítim, visiblement emocionada, Schweblin va agrair el guardó i ho va interpretar com una aposta clara pel conte, un gènere que sovint queda relegat als grans premis internacionals, més bolcats a la novel·la. Va recordar que, en aquests circuits, el més habitual és que es distingeixin novel·les una vegada i una altra i que només de manera esporàdica irrompen noms com Alice Munro o Jhumpa Lahiri.
"Aquest premi fa el primer pas premiant l'excepció", va assenyalar l'escriptora davant l'auditori, subratllant que l'elecció d'un llibre de relats com a inauguració del palmarès constitueix "una declaració de principis". Molts assistents van interpretar les seves paraules com un recolzament a la narrativa breu, tradicionalment considerada menor al mercat, malgrat el pes que té a la tradició hispanoamericana.
L'autora va aprofitar la intervenció per insistir en el paper de les històries en moments d'inestabilitat global. Va recórrer a una imatge molt gràfica: la humanitat com un gran vaixell al mar i la literatura com un minúscul timó que gairebé no altera el rumb, però que amb el pas dels dies decideix a quin continent s'hi arriba. No és una força que canviï el món de la nit al dia, va venir a dir, però sí una eina per orientar la mirada col·lectiva.
També hi va haver espai per als agraïments personals. Schweblin va esmentar la seva família, que li va inculcar l'hàbit lector, i va reivindicar de manera explícita la universitat pública i gratuïta de Buenos Aires, a la qual va atribuir bona part de la seva formació literària. Així mateix, es va aturar en el suport de les seves editores, del seu agent i de col·legues com la mateixa Nona Fernández, que competia a la final d'aquest mateix premi.
Així va ser la gala a Barcelona: entre el xou i l'alta política
Lluny d'una cerimònia discreta, la primera gala del Premi Aena de Narrativa Hispanoamericana va apostar per un format gairebé d'espectacle. El Museu Marítim de Barcelona, amb les seves naus gòtiques, es va transformar en una mena d'escenari múltiple amb cinc espais escenogràfics inspirats en cadascun dels llibres finalistes: habitacions desordenades, ampolles buides, peluixos, objectes quotidians convertits en símbols dels universos literaris en joc.
La presentació va anar a càrrec d?una parella poc habitual en aquest tipus d?actes: l?exmodel i presentadora Martina Klein i el periodista Josep Cuní. El to de la vetllada va oscil·lar entre la gala de premis de cinema i el xou performatiu, amb música en directe, intervencions teatrals i un sobre verd —amb el nom de la guanyadora— exposat sobre un faristol durant bona part del sopar per alimentar la tensió.
Entre les peces escèniques més comentades va estar el monòleg escrit per la dramaturga Alda Lozano i interpretat per l'actriu Nieves Soria, que va donar vida a Josefina, l'àvia de Marcos Giralt Torrente a Els il·lusionistes. El llibre de Schweblin en va inspirar una composició per a piano executada per Àlex Gassent, mentre que l'actriu i dramaturga Lola Blasco va encarnar en una performance Ryo, la filla del protagonista de Cànon de càmera fosca, D'Enrique Vila-Matas.
La xilena Nona Fernández i la seva novel·la marcià van ser presents mitjançant un dibuix en viu de Patricio Hidalgo acompanyat per la veu de l'actor i director xilè Benjamin Leiter, que va tornar a l'escenari el comandant Ramiro, figura central del llibre. La coreògrafa ucraïnesa Alina Sokulska, per la seva banda, en va oferir una peça de dansa inspirada en la guerra d'Ucraïna, eix narratiu de Ara ia l'hora, l'obra d'Héctor Abad Faciolince.
L'assistència institucional va ser notable: Salvador Illa, president de la Generalitat, va anar amb l'alcalde de Barcelona, Jaume Collboni, i el ministre d'Indústria i Turisme, Jordi Hereu. També s'hi van deixar veure la consellera de Cultura, Sònia Hernández, i nombroses figures de l'àmbit literari i mediàtic, des d'Arturo Pérez-Reverte i Carme Riera fins a Najat El Hachmi o Rosa Maria Calaf. El ministre de Transports, Óscar Puente, el departament del qual tutela la companyia, finalment no es va presentar, malgrat estar anunciat.
Un jurat internacional i quatre finalistes amb 30.000 euros
El veredicte que va coronar Schweblin va estar en mans d'un jurat de vuit membres amb forta presència espanyola i hispanoamericana. La presidència va recaure a l'escriptora i periodista Rosa Montero, acompanyada per Pilar Adón, Luis Alberto de Conca, Jorge Fernández Díaz, Leila Guerriero, José Carlos Llop i Élmer Mendoza. Com a secretaris, amb veu però sense vot, van exercir els periodistes i crítics Sergio Vila-Sanjuán i Jesús García Calero.
Juntament amb: El bon mal van arribar a la fase final quatre títols molt diferents entre si. Ara ia l'hora, d'Héctor Abad Faciolince (Alfaguara), es basa en la seva experiència directa a Ucraïna durant la invasió russa i en l'impacte de la mort de l'escriptora ucraïnesa Victòria Amelina. El llibre se situa a mig camí entre la novel·la, la memòria personal i el reportatge, amb una forta càrrega ètica sobre com mirar i narrar una guerra.
La xilena Nona Fernández va competir amb marcià (Literatura Random House), resultat d'anys de visites a la presó per conversar amb Mauricio Hernández Norambuena, el Comandant Ramiro, figura clau del passat recent de Xile. El text, que s'interroga pel moment que els ideals de llibertat poden derivar en violència armada, ha estat llegit com un recordatori incòmode de la història política del país.
L'escriptor espanyol Marcos Giralt Torrente va arribar a la final amb Els il·lusionistes (Anagrama), una reconstrucció de la seva pròpia genealogia a partir de l'intercanvi epistolar entre el seu avi, el novel·lista Gonzalo Torrente Ballester, i Josefina Malvido, la seva dona. El llibre es presenta com una autòpsia familiar que combina tendresa i distància crítica, i en què l'autor s'exposa a si mateix mentre revisa les figures de la gent gran.
El quart finalista va ser Cànon de càmera fosca (Seix Barral), d'Enrique Vila-Matas, ambientat en una Barcelona presa per uns enigmàtics Denver S. La novel·la segueix un personatge que intenta armar el seu propi cànon literari alhora que toreja amb la reaparició de la seva filla. Els primers lectors destaquen la precisió estilística i la llibertat formal, amb una erudició que no perd de vista l?humor ni el joc metal·literari.
Cadascun d'aquests autors es va emportar 30.000 euros, a més d'un impacte de visibilitat gens menyspreable. Està previst que Aena compri milers d'exemplars de les cinc obres per distribuir-los entre la seva plantilla repartida per Espanya, Regne Unit, Brasil i Mèxic, així com entre biblioteques, centres educatius i espais culturals als llocs on opera la companyia.
Qui és Samanta Schweblin i per què el seu nom sona a tot el món
Amb aquest premi, Samanta Schweblin reforça una trajectòria que fa anys que es consolida en el panorama internacional. Nascuda a Buenos Aires el 1978 i establerta a Berlín des del 2012, va estudiar Disseny d'Imatge i So a la Universitat de Buenos Aires i es va formar literàriament als tallers d'autors com Diego Paszkowski i Liliana Heker, en un circuit d'escriptura col·lectiva molt arrelat a Argentina.
El seu primer volum de relats, El nucli del disturbi, va aparèixer al començament dels anys dos mil, després de guanyar el Concurs Nacional Haroldo Conti. A aquest títol el van seguir Ocells a la boca y Set cases buides, llibre amb què va obtenir el Premi Internacional de Narrativa Breu Ribera del Duero i que anys després mereixeria el National Book Award a la millor traducció a l'anglès.
Al terreny de la novel·la, Schweblin va publicar Distància de rescat —finalista del Booker Internacional i adaptada al cinema per Claudia Llosa— i Kentukis, també nominada a aquest guardó en la seva versió anglesa. La seva obra s'ha traduït a desenes d'idiomes i ha aparegut en mitjans de referència com The New Yorker, La Revista de París, The New York Times o Donar, cosa que l'ha convertit en una de les veus en espanyol amb més projecció global.
L'autora ha explicat moltes vegades que el seu interès passa per explorar la fragilitat de la normalitat, aquesta superfície aparentment estable que, en els seus relats, comença a esquerdar-se per una petita esquerda: un gest estrany, una decisió mínima, una irrupció que altera la rutina. Els seus personatges, sovint atrapats en dinàmiques familiars tenses o en entorns opressius, s'enfronten a pors que ells mateixos alimenten i que acaben condicionant la seva llibertat.
En entrevistes, Schweblin ha insistit que considera la normalitat gairebé una ficció compartida, un pacte provisional per poder conviure, i que li interessa observar què passa quan aquest pacte deixa de sostenir-se. També ha reflexionat sobre el llenguatge com a eina ambivalent: li permet controlar cada matís a la pàgina escrita, mentre que a l'oralitat, reconeix, les paraules “es descontrolen” amb facilitat. Aquesta cerca de precisió es percep en la densitat i el ritme dels seus contes.
Un premi literari milionari al centre de la polèmica
L'aparició del Premi Aena de Narrativa Hispanoamericana no ha passat desapercebuda al sector del llibre europeu i llatinoamericà. La combinació duna dotació econòmica inèdita i el fet que la impulsi una empresa semipública espanyola ha generat un intens debat sobre la seva oportunitat, disseny i possibles efectes en l'ecosistema editorial.
Aena, primer operador aeroportuari del món per nombre de passatgers i participada en un 51% per l'Estat, ha defensat el guardó com una “musculosa iniciativa de mecenatge” emmarcada en la seva estratègia de responsabilitat social corporativa. El seu president, Maurici Lucena, va recordar en el discurs que altres distincions de prestigi, com el Nobel, el Booker o el Strega, van néixer vinculades a empreses o fundacions alienes al sector cultural.
Tot i això, les crítiques s'han centrat en diversos flancs. D'una banda, es qüestiona la proporció de la inversió pública destinada a un sol premi literari, que entre guanyadora, finalistes i compra massiva d'exemplars supera folgadament els dos milions d'euros. Alguns sectors temen que una quantia tan elevada pugui distorsionar la percepció de valor a l'àmbit editorial, identificant qualitat amb xifres milionàries.
Altres observadors han apuntat al desequilibri geogràfic a la fase de preselecció, en què una majoria de crítics i periodistes procedeixen de mitjans espanyols, en un premi que aspira a abastar la narrativa de tot l'espai hispanoamericà. També s'ha assenyalat que les cinc obres finalistes procedeixen de segells pertanyents a grans grups editorials, cosa que, segons aquestes veus, limita l'impacte a la diversitat de l'ecosistema del llibre.
Des d'Aena i des de les institucions col·laboradores —la Fundació Gabo i la Càtedra Vargas Llosa— s'insisteix que el propòsit del guardó és “fomentar la lectura, donar suport a la creació i estrènyer llaços literaris entre Espanya i Amèrica Llatina”. La companyia preveu mantenir la dotació en futures edicions, celebrar la gala anualment a Barcelona al voltant de Sant Jordi i continuar adquirint milers d'exemplars de les obres seleccionades per distribuir-los a aeroports, biblioteques i centres educatius.
Amb una estrena tan sonada, la discussió sobre el Premi Aena va més enllà del resultat d'aquesta primera edició i s'endinsa en preguntes de fons: quin paper han de jugar les empreses públiques i privades en el finançament de la cultura, com dissenyar premis que no reforcin els desequilibris existents i de quina manera els guardons poden contribuir realment a ampliar el nombre de lectors i la visibilitat de veus diverses.
Ara com ara, el nom de Samanta Schweblin i de El bon mal queda associat al punt de partida d´aquesta nova aventura literària amb segell espanyol. En un context d'incertesa global i tensions al voltant de l'ús de recursos públics, el premi s'estrena situant en primer pla una autora de contes que fa anys que cultiva, amb paciència i sense estridències, una obra en què el que és estrany es cola en la vida quotidiana i l'obliga a mirar-se en un altre mirall.
